miércoles, junio 23, 2010

Más que música


Desde La Hora de Xavi y Pac llevamos nueve años poniendo el foco en la otra cara del Festival de Benicàssim. El FIB se caracteriza por ser un festival culturalmente global, que intenta abarcar otras disciplinas diferentes a la musical, por lo general, altamente atractivas.

En este programa siempre hemos abierto la puerta a esas actividades extramusicales del FIB que van desde el certamen de Cortos hasta la Danza, pasando incluso por cursos universitarios.

Esta semana hemos comenzado la ronda habitual de charlas con los responsables del otro FIB y lo hemos hecho hablando de Cine (Cortos) y Teatro.

Además, hacemos el repaso habitual de la actualidad musical nacional e internacional.

Lo podéis escuchar, como siempre, en los siguientes enlaces o en iTunes.

La Hora de Xavi y Pac #304 I (21-6-10) o en iTunes

La Hora de Xavi y Pac #304 II (21-6-10) o en iTunes

martes, junio 22, 2010

Tamborrada daliniana


El mismo día que el verano desembarcó por estas latitudes y en el que casi todo el país estuvo pendiente durante dos horas del complicado devenir de la selección en el Mundial, toda Europa acogió una nueva celebración del Día de la Música.

Precisamente, después de ver la victoria de España que deja más dudas de los últimos tiempos, el día tuvo una agradable sorpresa con motivo de la conmemoración musical de esta jornada: una exhibición en la Plaza de Felipe II (también conocida como Plaza de Dalí) en la que los protagonistas fueron una treintena de baterías de todas las edades.

Una actuación que estuvo salpicada además por otros números musicales (un impresionante violinista que emuló con su instrumento a Jimi Hendrix, percusionistas brasileños y parte de la All Together Band recordando el "Money" y "One after 909" que hicieran famosos los Beatles). Como colofón final, cerró un sorprendente "Himno de la Alegría" con guitarra eléctrica y con las baterías acompañando al ritmo del "We will rock you".

Igual no fue la cita más esperada del Día de la Música en Madrid (difícil competir con The XX en el Circo Price) pero a empeño y eclecticismo seguro que no les ganó nadie.



Y de paso, seguro que algún padre descansó por un día de tener a la criatura practicando en casa...

martes, junio 15, 2010

Tal día como hoy

Este martes la actualidad hace mención a dos acontecimientos que sin duda sacudieron la historia contemporánea, especialmente la musical. Por un lado, una notable efeméride, y es que hace 45 años que Robert Allen Zimmerman, más conocido como Bob Dylan, grabó el legendario tema "Like a rolling stone".

La elegida mejor canción de la historia del rock por la revista "Rolling Stone" (aunque suene a corporativismo). La que dio nombre a sus satánicas majestades de Mick Jagger y compañía. La misma que supuso la evolución del Dylan 'folkie' al Dylan eléctrico (que tantos no entendieron en la época). Una de las canciones más grandes que habrá nunca, en definitiva.



El otro hecho reseñable es que también hoy se han presentado las conclusiones de la investigación oficial sobre el que se conoce como Domingo Sangriento, uno de los episodios más negros en el conflicto de Irlanda del Norte y en el que 14 civiles católicos perdieron la vida por disparos del Ejército británico.

Un acto desmedido y desgarrador, que no tiene justificación como tampoco cualquiera de las expresiones del terrorismo que se han dado en aquella (y cualquier otra) zona del mundo.

Una barbarie de la que (como ocurriera, en otro nivel, con el "Guernica" de Picasso) surgió una obra de arte y una de las canciones más emocionantes de todos los tiempos: el "Sunday Bloody Sunday" de U2.

Aquí la recordamos con la que es probablemente su interpretación más mítica, que quedó recogida en el directo "Under a blood red sky" grabado en la cantera abandonada de Red Rocks en Colorado.

viernes, junio 11, 2010

Segunda juventud


No son unos recién llegados y hace tiempo que dejaron de ser niños. Tanto, que ahora hacen canciones para sus propios retoños. Pero los efectos mutantes siguen dándoles la fuerza de la que tanto hablan sus canciones. La misma con la que consiguen regalar a sus fieles seguidores varios himnos en cada disco publicado y seguir brindando unos directos de aúpa. Como el de la sala Heineken el pasado 3 de junio.

Tras la actuación de los tenaces Igloo, que siguen esperando su oportunidad de dar el salto, le llegó el turno a los granadinos Niños Mutantes. Venían a presentar su séptimo álbum de estudio, "Las noches de insomnio", lo que se refrendó con las tres primeras canciones en caer: "Eran días", "Mi mala memoria" (la más "mutante" de todas) y "Nada es perfecto".

Pronto se acordaron de los seguidores de toda la vida para retroceder a los 90 y a su primer disco, el enorme "Mano, parque, paseo", con "Globo". Y no sería la única vez que lo harían. También sonaron "Isabelita" o, ya en el bis, "Veneno polen" y "Tormenta". Qué recuerdos.

El que fuera su tercer disco y para muchos su obra más madura, "El sol de invierno", también tuvo su momento con "Ítaca", pero fue el último vistazo al pasado más lejano, ya que el resto de la noche se centrarían en sus últimas tres entregas discográficas.

Su penúltimo trabajo, "Todo es el momento", aportó "No puedo más", el inspirado corte introductorio que era "Sapos y culebras" y el tiro de canción que es "Te favorece tanto estar callada". Y de la colección de singles recopilada en "Canciones para el primer día en la Tierra" cayeron "Nada nuevo" (previa petición de una botella de tequila por parte de Juan Alberto, que amablemente se la cedió a continuación a las primeras filas) y una acústica "Las horas perdidas", tema al que hace un guiño "Mi mala memoria" con la referencia al "movimiento de los astros".

Pero volvamos al último disco, del cual ya hemos reseñado la terna inicial que interpretaron, a la que sumaron "Quién es mejor", la electrónica bizarra de "Quiéreme como soy", "Las noches de insomnio", "Las chicas en bikini" o la más inmediata y deudora del espíritu del grupo "Errante (canción mutante)".

Aunque dos fueron los momentos más destacados protagonizados por canciones de su último CD: la aparición como invitado sorpresa de Julio de la Rosa para cantar y llevar totalmente a su terreno una escalofriante "La costilla" y toda la "troupe" mutante más algún espontáneo subidos al escenario para dejarse la gargante en "La voz".

Y para rematar el concierto, el cierre llegó con el tema ajeno que les ha reportado más popularidad (y que estrenaron por cierto en una fiesta de aniversario de este programa). Un momento curioso en sus conciertos, aunque puestos a elegir, tienen aún mejores versiones de las que echar mano.

Al Low le sale un hermano


Los incondicionales de la noche madrileña conocen ya desde hace años el Low Club. Los veteranos podemos contar la batallita de que estuvimos el día de la inauguración y que pusimos incluso nuestro granito de arena a colgar algún cartel que otro.

Después llegó el peregrinaje por distintas salas, hasta dar con la ubicación más recordada, en la Plaza de los Mostenses, o más recientemente en el pasadizo entre la calle Martín de los Heros y la Plaza de los Cubos.

Pues bien, ahora le sale un hermano menor en la noche de los sábados: el Over Club, que recupera la esencia del primer Low de programar conciertos antes del puro y duro bailoteo. Para abrir boca, actuaron nada menos que Cycle. Y este mes ya tienen confirmadas nuevas bandas.

Desde aquí, nuestras felicitaciones a Máximo y Cristina por creer desde el principio en que la música independiente tenía público en esta ciudad como para llenar una gran sala cada fin de semana. Ahora parece fácil, pero hace cinco años había que apostar por ello.

lunes, junio 07, 2010

Arranca el Mundial


Ya huele a césped recién regado, al cuero de las botas, se palpan los nervios antes de salir al campo, se oye el bullicio, las trompetas, los tambores... El Mundial de Sudáfrica ya está aquí y por primera vez tenemos a España como una de las favoritas al campeonato.

Miedo me da. Estamos demasiado ilusionados después de ganar la Eurocopa y aunque no es para menos, no está de más ser un poco prudentes y pensar que ganar estos torneos es harto difícil. Así que si otra vez caemos en cuartos como en el pasado no empecemos a decir que tenemos unos jugadores sobrados, mayores, vagos, un seleccionador que no tiene ni idea, que tenía que haber llevado a tal o cual...

Como veis, no somos ajenos a la actualidad deportiva (por cierto, enhorabuena a Rafa Nadal y suerte para su gran amigo Gasol, a ver si se pone otro de esos anillos de gangsta macarra) y por ello nuestro bizarro final de programa es un homenaje al deporte rey.

Pero antes, durante las dos horas de programa tenemos un montón de cosas buenas. Actualidad musical, novedades discográfica y una charla larga y entretenida con un nuevo grupo salido de la cantera madrileña: Magnética.

Los chicos de Magnética nos presentan las canciones de su debut "Maida Vale". Pronto les tendréis en los escenarios de media España. Antes pasan por La Hora de Xavi y Pac.

Y además, inauguramos nueva sección: ¿A qué te suena esto? Tendréis que escuchar el programa para saber de qué va el tema.

Como siempre, lo tenéis fácil. Podéis escucharlo en estos enlaces:

La Hora de Xavi y Pac #303 (I) 7-6-10 o en iTunes

La Hora de Xavi y Pac #303 (II) 7-6-10 o en iTunes

sábado, junio 05, 2010

Toledo, el Corpus y los Sunday


Toledo lucía sus mejores galas la noche del pasado miércoles. Estandartes y tapices decoraban los balcones de las casas y es tradición echarse a la calle para contemplar tan vistosa combinación. Noche grande para festejar y en la que todo el papel se había agotado para despedir como se merecen a unos ilustres paisanos (en concreto era la penúltima ocasión de verles en su ciudad, ya que repetirían la jornada siguiente).

Jugaban en casa y eso se notaba. Así, Jero hizo mención a lo especial que era para ellos esta cita, tocando ante gente que realmente conocen ("sabes quién se emborrachó el otro día o la que se ha quedado embarazada", añadió).

Por eso, no importó siquiera que el recinto, el Círculo de Arte (una antigua iglesia mudéjar reconvertida en lugar de conciertos), no sea precisamente un dechado de virtudes acústicas. Más bien lo contrario, el efecto bola de ruido es lo que predomina. Pero hasta eso se perdona cuando se trata de despedir como se merecen a los toledanos Sunday Drivers.

Me quedo con el llenazo, el calor sofocante, la sensación de estar viviendo una noche especial, ver a público extremadamente joven cantar todas las canciones del grupo, a la propia banda arrasando con temas como "Do it", "On my mind" o "Little heart attacks", evidenciando que están en el mejor momento de su carrera.

Fue este tema el penúltimo en sonar, hasta despedirse del todo con "Rainbows of colours", con una sala abarrotada devolviendo fervorosamente a estos hijos ilustres de la ciudad todo lo bueno que les han dado.

martes, junio 01, 2010

Aguantando el tipo


"Mientras siga vivo no podrán conmigo, mientras siga vivo soy el rey del mundo" cantan Maga en "Hoy", una de las canciones incluidas en su último disco. Más que una simple frase, toda una declaración de intenciones del momento que vive la banda. Sus detractores pueden decir que vivieron tiempos mejores o que su última entrega necesita demasiadas escuchas. Pero estos sevillanos siguen haciendo gala de un discurso sincero y siempre convincente. Como el que desplegaron hace pocas fechas en la sala El Sol.

Una noche que arrancó con vistazo al pasado, con "Una piel de astracán", augurando que iban a dar oportunidad a temas de toda su discografía hasta la fecha y que precisamente las más míticas iban a ser las encargadas de encender al respetable a lo largo de toda la noche.

Pero antes de eso, lógicamente, fue su más reciente CD "A la hora del sol" el eje vertebrador de toda la actuación. Así, sonaron por ejemplo la dinámica "Hasta despertar", la melancólica "Silencio" o la lírica "Sí pero no lo soy", superando algún que otro problema con la colocación de la cejilla.

Lo inesperado llegó después en forma de colaboración: Juan Aguirre de Amaral (Eva estaba también entre el público) tocó la eléctrica en una renovada versión de "Medusa".

Con el single "Sal y otras historias" la formación volvió a ser cuarteto (les acompañaba también un teclista esa noche), completándose el vistazo a su más reciente publicación con "La balsa" y toda la carga simbólica de "Hoy", que puso fin a la primera parte del concierto, aunque antes del bis también llegó otro tema mítico como "Diecinueve".

Su vuelta a escena fue aprovechada por Miguel para interpretar "Astrolabios" solo con su guitarra y los teclados, una remozada y mejorada versión de "Despide", mucho más guitarrera y "Agosto esquimal" ya con el respetable totalmente entregado.

Tanto, que fue unánime la reclamación para que volvieran, algo que hicieron para dejar "Piedraluna" el último tema de la noche, dejando nuevamente esa sensación de magia que tienen sus conciertos.

miércoles, mayo 26, 2010

En la nave del misterio


Esta semana hemos tomado prestada la nave del misterio de un colega radiofónico y nos hemos adentrado en el universo de Voynich! Pero eso ha sido la recta final del programa. Antes hemos hecho un repaso por las últimas noticias más destacadas de los últimos tiempos: el aniversario de la muerte de Ian Curtis, el accidente de Bono, el nuevo docu que prepara Martin Scorsese sobre George Harrison o la reedición de "Fables of the reconstruction", el tercer disco de REM.

También hemos disfrutado con novedades discográficas de los últimos tiempos y de la charla que mantuvimos con la dulce María Rodés, que nos presentaba "Una forma de hablar".

Todo eso lo podéis escuchar como siempre, aquí en estos enlaces o en iTunes.

La Hora de Xavi y Pac # 302 I (24/5/10) o en iTunes

La Hora de Xavi y Pac # 302 II (24/5/10)
o en iTunes

martes, mayo 18, 2010

Cumpliendo sueños


Lo de los murcianos Second es un caso digno de admiración. Cuando nadie les hacía ni caso, cogieron las maletas y se fueron a participar en el concurso de bandas noveles Global Battle of the Band. Salieron ganadores.

Desde ese momento se les empezó a hacer algo más de caso pero ya se sabe que uno nunca es profeta en su tierra. Así fueron poco a poco trabajándoselo hasta que los fichó una multinacional como Warner y una agencia de management de primera fila, como RLM.

Ahí se conjugaron todos los factores: un sello grande; una oficina de contratación que apuesta por el grupo; y unos chicos que no han dejado de trabajar ni un minuto.

Por eso al ver el éxito de su "cierre de gira" (entrecomillado porque en realidad Second no paran y les salen contrataciones por doquier) en Madrid uno, que los conoce casi desde que eran pequeñitos, no puede si no alegrarse y ver cómo el trabajo y el talento dan sus frutos.

El pasado 22 de abril Second llenaban la madrileña sala Joy Eslava para cerrar la gira "Rodamos" de presentación de su tercer trabajo, "Fracciones de un segundo" (que recordemos que entró en la lista de los más vendidos en su primera semana).

Era una noche especial y todo el mundo puso la carne en el asador. Raúl de Lara se puso detrás de una mesa que tú o yo tardaríamos varios meses en tenerla pagada y el gran Bustamante se encargó de la puesta en escena, absolutamente espectacular, como corresponde a los grupos grandes.

Desde el minuto uno, el grupo encabezado por José Ángel Frutos dejó claro que no iba a dejar un respiro y de una tacada se ventiló tres singles: "Rincón exquisito", "Palabras" (segundo y primer single de "Fracciones de un segundo") e "Invisible", que daba título a su segundo disco.

Fueron sacando a relucir los temas de su nuevo trabajo intercalando canciones absolutamente imprescindibles de los años anteriores, como "Erased world" o la genial "Nada te dirige".

Hubo sorpresas, como la presencia de Alondra Bentley en "Different levels" o la colaboración de la hermana de Sean en... ¿"Todas las cosas"? Me falla la memoria... (Señores de RLM, ¡no dejen escapar a esta chica!)

El concierto se alargó hasta las dos horas prácticamente, y entre los bises un regalo para la afición, que para algo habíamos dejado el Atlético-Liverpool con 1-0 en el marcador: "Demasiado soñadores". Se trata de un tema inédito que figurará en el nuevo álbum que andan grabando en tierras murcianas en estos momentos, tal y como nos anuncian en la entrevista que mantuvimos con ellos y que se emite en el programa de esta semana.

Aún está pendiente de confirmar si el disco se llamará también "Demasiado soñadores" pero lo que sí que tiene pinta es que se tratará de un trabajo que no permitirá que el oyente se quede sentado en el sillón. Vienen bailongos estos chicos...

Junto a la entrevista a Second, en el programa de esta semana podréis descubrir el nuevo fichaje de Green Ufos, Nitoniko, las nuevas canciones de Delorean, Triángulo de Amor Bizarro, Niños Mutantes, Jugoplastika y mucho más.

Como siempre, podéis escucharlo aquí o buscarlo en iTunes.

La Hora de Xavi y Pac #301 I (17/5/10) o en iTunes, aquí.

La Hora de Xavi y Pac #301 II (17/5/10) o en iTunes, aquí.

miércoles, mayo 12, 2010

The end of maiden trip


Hoy he desayunado con una triste nota. No era algo inesperado en absoluto. Lo sabíamos desde hacía mucho y nos lo habían confirmado en nuestro programa número 300. Sin embargo, leerlo de su puño y letra, tenerlo plasmado por escrito me ha dado la sensación de que era algo más real que nunca.

Se va uno de los mejores grupos de la historia del pop nacional y el mejor grupo del momento. The Sunday Drivers se van en lo más alto.

Aún recuerdo la primera vez que escuché "Time, time, time". Fue en el "Bulevar" de Chema Rey en Radio 3 y recuerdo lo primero que pensé: ¿quiénes serán estos? También recuerdo lo segundo: ¿de Toledo? ¡venga ya!

Me acuerdo perfectamente cuando compré el disco en el puestecillo que tenía Rock Indiana en el FIB y el comentario del tipo que estaba detrás de la mesa, Pablo Carrero, (por aquel entonces no le conocía): "Te llevas un gran disco". Y mi respuesta, quizás un tanto chulesca debido a los atisbos de rebeldía que la juventud lleva implícita: "Ya lo sé ¬¬".

También recuerdo comentar con Borja The Winnerys viendo a los Sunday en una fiesta Supernovapop por allá por los inicios y decir "estos lo van a petar, tiempo al tiempo". Tampoco era una predicción muy difícil de hacer.

Sinceramente, me parecen el mejor grupo de pop que tenemos actualmente en España, con grandes canciones, con grandes directos, buenísimos como músicos... Pero especialmente grandísimas personas. Les tengo un cariño muy especial porque son cinco melenudos entrañables. Y da gusto encontrarse gente como ellos en un mundillo lleno de alimañas y gente super cool.

Me da que en el FIB echaré alguna lagrimita.

GRACIAS SUNDAY DRIVERS!!!

lunes, mayo 10, 2010

Jo, qué noche


Por mucho que uno se empeñe (ingenuamente) en gobernar su destino, lo habitual es que el camino de la vida sorprenda frecuentemente con virajes que distan mucho de ser lo esperado. A veces son imprevistos alocados y salvajes, como en la canción "Lentillas de colores" de La Costa Brava, en la que el protagonista baja a por pan y termina en una despedida de soltero en Ibiza. Pero hay otras vertientes más crudas y peligrosas en las que Tarantino parece estar detrás del guión.

La verdad es que la jornada del pasado jueves no presagiaba nada fuera de lo normal. Transcurrió siguiendo su curso habitual durante gran parte del día. Ya por la tarde, reservó hasta un momento bien agradable charlando con Montevideo al completo, ahora que han ampliado la familia con el nuevo disco. Fue en las tripas de Joy Eslava, donde eran una de las bandas que iban a tocar antes de la actuación estrella de la noche, la de los granadinos Lori Meyers.

Con tiempo por delante para el comienzo de las actuaciones y tras gestiones varias, encaminamos nuestros pasos de nuevo al mencionado recinto de conciertos madrileño. Pero cuando apenas habíamos puesto los pies en la Puerta del Sol para enfilar la calle Arenal, sonaron en el ambiente tres ruidos secos, tres detonaciones. "Son disparos", fue la broma del momento. Lo que no imaginaba es que iba a resultar cierto.

El panorama posterior incluyó cabezas vueltas hacia el lugar de donde venían esos sonidos, desconcierto generalizado, estupor, policías que aparecen a la carrera, coches patrulla, ambulancias, móviles que captan el momento, más policías que acordonan la zona y nos instan a alejarnos. Y a lo lejos, una escena en la que distinguimos a alguien en el suelo y preocupación alrededor.

¡Cómo cambia el propósito inicial de una tarde! Aunque, una vez esclarecido lo sucedido, lo que indigna realmente es comprobar con qué pasmosa facilidad a una persona que no tiene nada que ver, un paseante a esas horas como tantos cientos más (como nosotros, que estábamos a escasos metros de esta escena), le pueden trastocar toda la vida en un instante. ¿De verdad que no había otra solución policial que ponerse a disparar en plena tarde en el punto más concurrido de la ciudad?

Tras cumplir con los compromisos de contar lo que estaba ocurriendo, del concierto casi ni nos enteramos, aparte de los minutos finales de Lori Meyers. No es esta una entrada por tanto para encontrar opiniones sobre cómo suenan las nuevas canciones (mejor darse una vuelta por aquí para descubrirlo). Eso será en una nueva ocasión. Algo inesperado lo impidió.

Y, como telón de fondo, un gran contraste. Dentro de la discoteca cientos de jóvenes bailaban y saltaban como si les fuera la vida en ello. Fuera, hacía unos minutos otros muchos jóvenes y mayores habían corrido porque también pensaban que les iba la vida en ello. Pero a estos, literalmente.

lunes, mayo 03, 2010

The Sunday Drivers: "Nos queda pendiente una gira por los States"


"The end of maiden trip" es el último disco publicado por los toledanos The Sunday Drivers. También es el fin de una etapa, de un viaje increíble que les ha llevado más lejos de lo que nunca pensaron. Después de tantos kilómetros toca parar un poco y visitar nuevos parajes.

Hace unas fechas charlamos con Carlos Pinto y Miguel de Lucas, batería y bajista de la banda, respectivamente. Nos contaron todos los detalles en torno a la grabación de "The end of maiden trip", revisamos su carrera y dejamos la puerta abierta al futuro.

Para nuestro programa número 300 no podíamos contar con mejores invitados. Señoras y señores, The Sunday Drivers.

La Hora de Xavi y Pac #300 I (3-5-2010) Y en iTunes.

La Hora de Xavi y Pac #300 II (3-5-2010) Y en iTunes.

The Sunday Drivers estarán actuando en el Circo Price de Madrid el próximo sábado 8 de mayo. Para más fechas, visitad su MySpace.

[Foto: Lady MeriPop]

domingo, mayo 02, 2010

Una noche en el Music Hall... de Williamsburg


El recinto más emblemático musical y teatralmente hablando de toda la ciudad de Nueva York es sin duda el Radio City Music Hall. Todo un icono de los años dorados del espectáculo durante varias décadas del siglo pasado.

Choca por eso encontrarse que por unos días del pasado mes de abril fuera epicentro de otro espectáculo bien distinto: el de los seguidores del fútbol americano pendientes del 'draft' de la liga nacional, uno de esos eventos que despiertan allí tanta pasión y que aquí no entendemos (supongo que a los americanos les ocurrirá lo mismo con las gestas de nuestros equipos del otro fútbol, el que se practica con los pies, y que aquí nos emocionan en ocasiones).

El caso es que es un sitio mítico, sin dudas. Pero no, ahí no empieza esta historia. La que aquí nos ocupa tiene que ver con otro Music Hall, pero en este caso ubicado en Williamsburg, vecindario al norte de Brooklyn transformado en reclamo de la modernidad mediante antiguas naves industriales reconvertidas en galerías de arte, bares y restaurantes de vanguardia que conviven con encantadores 'diners' o recintos para conciertos, como en el que nos adentramos poco después de las nueve de la noche.

Justo a tiempo para ver lo mejor de la actuación de los primeros en comparecer esa noche, que respondían al nombre de The Luyas. Estos canadienses destacan de entrada por tener una formación atípica: voz solista femenina, batería, teclados y un tercer componente masculino encargado del 'french horn' o cuerno francés, más conocido por estos lares como trompa.

Era su primera noche en Nueva York, lo cual justificó alguna que otra muestra de nerviosismo por parte de su cantante, quien por otra parte supo contrarrestar con simpatía y candidez contando historias sobre el origen de algunas de las canciones. Esto, junto a una voz de registro peculiar y algunos detalles añadidos a su actuación (juegos de luces o el acompañamiento de pequeñas campanas en algún tema) sirvieron para calentar el ambiente.

La noche subió enteros con los siguientes en subirse al escenario: Holiday Shores, que contaron con la ayuda de miembros de otra banda, Twin Sister. Procedentes de Florida, este emplazamiento de referencia da la clave de su sonido playero y por momentos tropical.

Resulta difícil no nombrar a Vampire Weekend al referirnos a su sonido, influencia apreciable en más de una canción de las que interpretaron.

Y tras ellos, los protagonistas de la noche: The Morning Benders. Jovencísima formación (aunque esto se podría aplicar a cualquiera de la terna) con tres de sus cuatro miembros de rasgos orientales, todos uniformados con la misma camisa, y que ha publicado este año su segundo disco, titulado "Big echo".

Lo suyo es el pop de atmósferas intensas adornadas con coros que les pueden emparentar a bandas como The Shins. Desde el principio, la emotividad se encendió con temas como el que abrieron, "Stitches", bien secundado a continuación por "Promises".

Dos de las mejores canciones de la noche y que nos hicieron encontrar más que similitudes entre la voz de su cantante, Christopher, con la de Alex Turner de Arctic Monkeys, aunque sus propuestas musicales son muy diferentes (acaso The Morning Benders estarían más cercanos a The Last Shadow Puppets, el otro proyecto de Turner).

También hubo momentos para bailar, como reclamó alguien del público, con el estreno por primera vez en directo del tema "Grab a stranger" o recuperar únicamente de su primer disco, mucho más inmediato, "Damnit Anna".

Para la recta final quedaron una interesante "All day light" y el que puede ser su tema destinado a lograr más éxito, "Excuses", que el cantante aprovechó para bajar del escenario y confraternizar con las primeras filas.

Y no hubo más (allí no son tan frecuentes como aquí los bises, ni siquiera nadie lo pidió). Esta última actuación fue lo mejor de la noche (junto con el hecho de poder disfrutar de una sala donde nadie fuma, algo que es extrapolable al resto de bares y restaurantes de la ciudad, y que es muy de agradecer). Como el propio Christopher nos avanzó al final del concierto, igual habrá oportunidad de verles por nuestro país el próximo mes de junio. Habrá que estar atentos.

viernes, abril 30, 2010

Historias de Nueva York


Uno siente que estaba incompleto cuando llega a la 'Gran Manzana'. Que le faltaba mucho por ver antes de conocer esta megalópolis, la que muchos consideran capital del mundo y puede que no se equivoquen. Un lugar que transmite familiaridad (al fin y al cabo la cultura popular nos la ha mostrado en películas, series o fotografías en innumerables ocasiones) y enormidad a partes iguales. Pero en la que todo el mundo puede sentirse acogido, tal y como muestra el crisol de razas que allí habitan. No en vano es, ha sido y será punto de partida para el inicio del sueño americano en tantísimas ocasiones.

También Nueva York vive la música de forma intensa, como toda gran ciudad que se precie. Desde el que tararea en el metro a Michael Jackson hasta el barrendero que se arranca con unos pasos de baile mientras escucha improvisar a unos cuantos músicos aficionados en medio de cualquier parque. También en el suburbano es habitual la presencia de sesiones que derivan en auténticos conciertos, en el que no falta el público arremolinado en torno a los intérpretes (que en esta ciudad tienen que pasar además un casting para poder tocar en el subterráneo, toda una garantía para que los oídos de los usuarios no se resientan).

En esta ciudad tampoco es extraño encontrarte de buena mañana en una iglesia en pleno sector financiero de Manhattan, mientras los ejecutivos de Wall Street sacian su hambre en el exterior, con un coro casi adolescente o un dúo de piano y violín repasando un repertorio de piezas clásicas. Un oasis de paz entre tanto frenesí económico en los alrededores. Como sosiego es también el que transmiten por ejemplo unos músicos de jazz en cualquiera de los rincones de Central Park.

Precisamente en el mayor espacio verde de la isla de Manhattan se encuentra un enclave de peregrinaje obligado para cualquier amante de la música. El rincón lleva el nombre de una de las canciones más maravillosas que salieron de la imaginación de John Lennon durante su etapa en The Beatles: "Strawberry Fields Forever".

Dicen que era uno de sus rincones favoritos de paseo por el parque. Emociona adentrarse por el lugar y encontrar el mosaico en el suelo con una sola palabra: "Imagine". Fue a tan sólo unos metros de este lugar, en la entrada del edificio Dakota, donde Lennon fue tiroteado mortalmente, un 8 de diciembre de 1980. La música se quedó huérfana ese día. Nunca sabremos hasta donde podría haber llegado su genio compositivo.

Pero abandonemos el tono nostálgico y quedémonos para terminar con algo más lúdico. Como puede ser la pared que hay dedicada probablemente al espíritu más canalla que pisó esta ciudad: Frank Sinatra. Esto es posible en la que es considerada la mejor pizzería neoyorquina.

En cuanto a un plan más excéntrico, nada como dejarse caer por Coney Island y sus atracciones decadentes pero de encanto innegable. Aquí la mujer serpiente y la mujer come-fuegos le deleiterán a uno mientras bailan de forma hipnótica en alguno de los números de un "Freak Show". Y después, el plan puede ser bajarse hasta la playa y encontrar una sesión de Dj's en pleno paseo. Estos americanos saben lo que se hacen.



(El periplo neoyorquino también dio para asistir a un concierto con tres bandas prometedoras de la escena estadounidense, pero esto ya se contará en otra entrada del blog).

martes, abril 20, 2010

Noches sin dormir


No pude quedarme y finalmente entré en un ciclo de noches de insomnio que no me abandona. ¿Cómo pude perdérmelo? No pude quedarme hasta el final del concierto que Niños Mutantes ofrecieron el pasado sábado 17 de abril en Neu! Club en Madrid presentando su nuevo disco, "Las noches de insomnio". Y así me he quedado yo, pasando las noches en vela por perderme la mitad del concierto.

Unas horas antes habíamos estado conversando con Juan Alberto, cantante de la banda granadina, sobre los detalles que encierra "Las noches de insomnio" y nos había anunciado un concierto de dos horas.

Por supuesto, lo que vi me supo a poco pero me da la suficiente autoridad para recomendaros que no os perdáis la presentación en directo de este disco si pasa por vuestra ciudad (de momento son pocas las fechas anunciadas).

Tras una intro que podría haber salido de cualquier película del espagueti western salieron los cuatro músicos y abrieron su actuación con "Días complicados", uno de esos temas que nos muestran unos nuevos Niños Mutantes, que se han calado su sombrero de vaquero y cabalgan por los desiertos del Oeste americano.

Siguieron con más temas de su último disco como "Nada es perfecto" o "Mar y cielo", inspirada en Marcelo, el hijo de Juan Alberto, y pronto empezaron a echar la mirada al pasado.

"Katherine" fue el primer recuerdo de la noche y un escalofrío me recorrió el cuerpo al tiempo que recordaba tiempos pasados... ¡12 años! Le siguió "Itaca" y luego dos temas de su ya penúltimo disco, "Todo es el momento": la magnífica "No puedo más contigo" y la canción de cuento "Sapos y culebras".

Siguieron cayendo grandes clásicos (y el tema de Nani en el disco nuevo, un oscuro "La costilla") de la banda hasta que llegaron a uno que sin ser suyo ya se ha convertido en un imprescindible de sus directos. La versión de "Como yo te amo" pone al público siempre del revés y esta vez no fue una excepción. Llegados a este punto me apetece recordar aquel momento cuando la interpretaron en El Sol hace unos años en la fiesta de nuestro quinto aniversario, ¡qué grandes!

Tras este momento vino "Quiéreme como soy" el tema introductorio de "Las noches de insomnio" y tras éste, "Te favorece tanto estar callada"... y con esta canción tuve que marcharme.

Y aún sigo sin dormir pensando en lo que me perdí.

Ya está grabado el nuevo programa de La Hora de Xavi y Pac, la edición 299, en la que contamos con Juan Alberto Mutante, que nos cuenta todo acerca de su último disco.

Y recuperamos también la colaboración del gran Enrique Bueres, periorista asturiano, gran conocedor musical y descubridor de grandes talentos. Bueres nos recomienda tres delicatessen que podrían estar en cualquier rincón de buen gurmet.

Podéis escucharlo aquí:

La Hora de Xavi y Pac #299 19-4-10 (I)
o si prefieres en iTunes

La Hora de Xavi y Pac #299 19-4-10 (II) o si prefieres en iTunes.

lunes, abril 12, 2010

Programa 298

Ya podéis escuchar la última edición de La Hora de Xavi y Pac, ¡¡y van 298!! Esta semana, The Sex Pistols, Editors, White Rose Movement, Lori Meyers, Los Planetas, Niños Mutantes...

La Hora de Xavi y Pac #298 12-4-10 (I)


La Hora de Xavi y Pac #298 12-4-10 (II)

¡¡¡Os recordamos que también estamos en iTunes!!!

sábado, abril 10, 2010

Bailes metafísicos


Metafísica, existencialismo y religión, entre otros conceptos, se dieron la mano este viernes en la sala El Sol con el bailoteo puro y duro. Aunque parezca antagónico, así fue. Por haber, hubo hasta una especie de juramento colectivo (momento al que corresponde la imagen superior) acerca de amar y no recurrir a la violencia y la energía en la que se convertirá cada uno cuando muera.

Los culpables, Jona Bechtolt y Claire L. Evans o, lo que es lo mismo, Yacht. Un dúo electrónico originario de Portland que había publicado tres discos sin demasiada repercusión hasta que dieron con el mismísimo James Murphy de LCD Soundsystem (parece ser que en una fiesta en la que coincidieron), le pasaron una canción y él les fichó de inmediato para su sello.

Dede entonces todo indica que no les va nada mal. Su "See mistery lights" fue uno de los discos de electrónica mejor valorados de 2009, tocarán en numerosos festivales este verano (en España, en el FIB) y andan inmersos en estos días en una gran gira europea que tuvo como segunda escala este escenario madrileño.

No vinieron solos, lo hicieron acompañados por tres músicos bajo el sobrenombre de The Straight Gaze, dando más empaque a las canciones, que tuvieron un calentamiento previo con los teloneros Bobby Birdman (aunque todo quedaba en casa ya que se trataba del proyecto de dos de los Straight Gaze).

Fue un concierto de esos en los que lo visual es casi tan importante como lo que se escucha. Desde el vestuario -los tres músicos de acompañamiento con esmoquin, Jona de blanco y Claire de negro- hasta las coreografías y las proyecciones multimedia que acompañaron toda la noche, con guiños al público en un vídeo acerca de sus lugares de origen y de que lo importante esa noche era estar tocando en Madrid.

En cuanto a lo musical, su propuesta es eminentemente de las que invitan a no estarse quieto. Ritmos de pista de baile, canciones pegadizas y muchas ganas de fiesta es lo que transmiten desde arriba y también abajo, ya que interactuaron en varias ocasiones con el público de las primeras filas.

El mejor momento de la noche fue sin duda el tema que precedió al bis, "Psychic city (Vodoo city)", que hizo que muchos de los asistentes se entregaran a botar con denuedo y que desde ya se convierte en todo un hit para el que suscribe.

En fin, que a pesar de que un viernes noche uno no se espera que le inviten a reflexionar sobre el más allá o el papel que juegan las religiones en las civilizaciones, lo importante es que fue una grata y amena sorpresa descubrir a este grupo. Habrá que ver con quién coinciden en el FIB, porque igual son una propuesta a no perderse este julio por Benicassim.

martes, abril 06, 2010

Repartiendo los últimos dorsales

Así parece que anda el FIB, ultimando los nombres que completarán la convocatoria de este año. El último reparto se conocía hace bien poquito y ha deparado como gran titular la confirmación del rumor que ya apuntábamos en este blog hace algún tiempo: la presencia de Julian Casablancas, líder de The Strokes, para presentar su primer disco en solitario.

A él se unen otros nombres conocidos como los de DJ Shadow, Goldfrapp o The Sunday Drivers, sin olvidar a Alondra Bentley o a Boys Noize. El listado completo, aquí.

Un mes en la bodega de un barco

Tanto como un mes no ha sido pero casi, casi. Y es que fueron numerosas las noches vividas en la madrileña sala Moby Dick durante el pasado mes de marzo, celebrando junto a ellos sus 18 añitos. Alguna la reseñamos en su momento en este blog pero otras no, así que, aunque sea de forma breve, dejamos constancia de las siguientes citas.

Brendan Benson: era una de las veladas programadas de este artista estadounidense (conocido también por ser el otro 'frontman' de The Raconteurs junto a Jack White) por suelo español que luego se quedó en velada en singular. Primero porque suspendieron en Barcelona a causa de la nieve que colapsó esta ciudad (parece mentira con el sol que luce ahora, pero hace un mes estábamos todavía metidos en lo más crudo del crudo invierno) y después por enfermedad de uno de sus músicos (que en Madrid debía estar latente aún).

La cita, aunque no defraudó, prometía algo más por la gran expectativa creada (lleno absoluto y muchas ganas de escuchar 'power rock' del bueno). Quizás fuera el cansancio acumulado o la falta de plenitud de facultades en el componente enfermo (también pareció que el propio Brendan no andaba en su mejor noche). Aún así, brindó buenos momentos como por ejemplo este "A whole lot better" que abre su nuevo trabajo.

Mañana: con el trofeo de ganadores del concurso de maquetas del Contempopranea bajo el brazo se presentaban los sevillanos. Banda a la que habrá que seguir la pista, no sólo han firmado un debut sin canciones de relleno sino que además consiguen llevarlas al directo captando todo el interés del espectador con unas letras muy logradas. Apuntan maneras, como unos Lori Meyers más escorados hacia el folk americano.

En marzo como en december: así se tituló la noche que reunía a tres bandas muy vinculadas con la sala. Los primeros, Diecisiete, dúo entre el ruidismo y la épica comandado por Mae en voz y guitarra y Susana a la batería. No es fácil sonar como un grupo entero siendo sólo dos y ellos lo consiguieron. Después Mi pequeña radio y su colección de canciones pop directas fueron calentando el ambiente de la sala recurriendo también a su versión de "Ni tú ni nadie". Por último, Layabouts volvieron a sonar compactos aunque rebajando revoluciones a su contundencia de otras veces.

The Sunday Drivers: han sido la banda más reseñada por este blog en los últimos tiempos, así que ya queda poco más por añadir. Baste señalar que fueron los elegidos para la noche de celebración del aniversario de la sala y que se marcaron un directo de aúpa, por encima de lo vivido días antes en Londres, demostrando que no se puede tocar mejor que como ellos lo están haciendo.

jueves, marzo 25, 2010

Lo nuevo de Lori Meyers


Desde principios de esta semana está disponible en iTunes una nueva edición de La Hora de Xavi y Pac con, entre otras cosas, el estreno del nuevo single de Lori Meyers, "Mi realidad".

Y para los que lo queráis escuchar desde este blog, solo tenéis que pinchar aquí:

La Hora de Xavi y Pac #297 22-3-10 (I)


La Hora de Xavi y Pac #297 22-3-10 (II)